Фестиваль хип-хоп-культуры Hip-Hop Kazan прошел в выходные в столице Татарстана. Пять площадок объединили профессиональных хореографов и любителей уличных танцев со всех уголков страны, а также из-за рубежа. Как выглядит уличная культура и кто превратил танцпол в «сковородку», – в репортаже «РТ».
Фестиваль Hip-Hop Kazan появился после пандемии – первый раз его провели в 2021 году в ДК имени Ленина. В этом году выступления прошли на арене Казанского цирка и в экстрим-парке «Урам». На второй площадке провели мастер-классы от хореографов и исполнителей из Самары, Москвы, Санкт-Петербурга, Крыма и Казахстана. В этом году на фестиваль прибыл специальный гость из Японии – фристайл-танцор Yass.
– Фестиваль – уникальный сплав искусства, музыки и уличного танца. Это своего рода манифест, доказывающий, что уличные танцы могут быть не просто зрелищем на улицах гетто, а чем-то по-настоящему красивым, глубоким и осмысленным. Победа здесь – это значительный успех, но главное – это уникальная возможность для участников поработать с ведущими мировыми экспертами, которые готовы поделиться своим опытом и научить правильному подходу к танцу, – рассказала PR-директор фестиваля Камилла Гатиятуллина.
Во второй день фестиваля, помимо мастер-классов от известных танцоров и хореографов, прошли отборочные соревнования, где новички и профессионалы смогли показать свое мастерство. Участники выходили на сцену один на один со своими соперниками и демонстрировали свои способности перед судьями, которые представляли такие звезды хип-хопа, как Yass, Anfisой, Bogdan The Flava и Жека Барышев.
После отборочных соревнований каждый хореограф-наставник выбрал по два лучших участника для командной битвы 3×3 – самого захватывающего и долгожданного события фестиваля, который прошел 16 февраля в Казанском цирке.
– Очень много танцоров со своим видением. Мне нравится, что хип-хоп-культура не отвергает индивидуальный подход. Напротив, она не стремится унифицировать всех под единый стандарт. Суть заключается в том, чтобы выразить себя через танец, демонстрируя уникальность. Именно поэтому критерии оценки здесь не такие жесткие. Они основаны на принципах стиля хип-хоп, включающих определенные элементы танца. Однако всё всегда начинается с музыки – насколько глубоко танцор чувствует ее ритм и энергию, насколько он способен передать дух хип-хопа через свои движения, – поделилась хореограф из Самары, основательница лагеря Underground Keepers Анфиса Попова.
Вечером в воскресенье арена Казанского цирка собрала несколько сотен зрителей – не менее 500 человек. За сценой уже готовились к выходу фристайлеры, предвкушая баттл. В толпе преобладали люди в оверсайз-футболках, широких джинсах, майках и худи – весь этот стиль, воплощающий суть хип-хопа, ощущался во всем: от одежды до бандан и панам.
Финальный день фестиваля начался с яркого перформанса, в котором приняли участие казанские этнофолк-музыканты и приглашенные танцоры из Японии, Казахстана и Беларуси.
Когда танцоры выходили на сцену, их тела сливались с музыкой, становясь ее неотъемлемой частью. Никто заранее не знает, какой трек прозвучит и что покажет артист. Всё происходило прямо на месте: танцор выходил на «ринг», несколько мгновений настраивался на ритм и начинал импровизировать, создавая уникальный танец в ответ на звуки.
– Я родилась в Краснодаре, но переехала в Санкт-Петербург. Танцами занимаюсь с семи лет. Начинала с бальных, потом перешла на спортивные, благодаря которым познакомилась с хип-хопом. Самое трудное в баттлах – сохранять концентрацию и справляться с напряжением этой соревновательной атмосферы. Это настоящий бой, поединок, требующий полной отдачи, – подчеркнула одна из участниц Мария Кузьмина.
Здесь можно было увидеть всё: вакинг, брейк-данс, хаус, дэнсхолл, хип-хоп, джаз-фанк… Сложнейшие акробатические трюки сменялись расслабленными движениями, и зрители буквально катались на этих эмоциональных горках, как на качелях. Особо зажигательно выглядели самые юные участники – шестилетние и семилетние фанаты хип-хопа, которых тоже оказалось немало.
