Культура

Культура и искусство Республики Татарстан, новости культуры и искусства, театры Казани, музеи, выставки, детское и народное творчество, кино Казани. Фестивали и Опен Эйры. Афиша Казань, афиша Татарстан. Концерты и премьеры в Татарстане.

Русские сапожки из Средневековья
17.01.2025
В эти дни в Свияжске работает уникальная выставка, посвященная средневековому кожевенному ремеслу. Экспозиция подготовлена совместно с Новгородским государственным музеем-заповедником.
Выставка в Свияжске
Великий Новгород с его мощным культурным слоем является эталонным археологическим памятником, где открыты целые кварталы средневекового города. И, вопреки расхожему мифу, уже тогда Русь не была «лапотной». Среди ремесел древнего Новгорода кожевенное дело было одним из основных. Горожане носили хорошо сшитую кожаную обувь и предпочитали в обиходе искусно украшенные изделия из кожи: сумки, кошельки и разного рода чехлы.
Новгород Свияжский (так именуется остров-град в писцовой книге XVI века) был основан гораздо позже, но и здесь уже на начальном этапе сложилась интенсивная ремесленно-хозяйственная жизнь. В посадских торговых рядах располагалось до пяти сапожных лавок. Во влажном культурном слое Свияжска хорошо сохранились предметы из органики, в том числе кожаные. Соединение в рамках одной выставки артефактов из Великого Новгорода и Свияжска позволяет увидеть общие черты, преемственность развития кожевенного ремесла, а также исторические изменения и региональные особенности.
Выставку в Свияжске монтировали сотрудники Новгородского музея-заповедника
В экспозиции представлены редкие археологические находки XI–XVIII веков. Всего более 160 экспонатов: кожаная обувь и аксессуары, полезные в быту изделия. Кстати, есть тут и маски, похожие на карнавальные. По одной из версий, их носили скоморохи. Большинство новгородских артефактов впервые покинули музейные фонды. Многие из них были собраны из разрозненных фрагментов умелыми руками реставраторов.
Познакомиться с историей развития древнерусского кожевенного ремесла и увидеть изделия из кожи, созданные мастерами разных эпох, можно в выставочном пространстве «Старая водонапорная башня» до 5 марта.
«Колыбельная» сорок лет спустя
17.01.2025
В Казани стартовали съемки игрового полнометражного фильма «Дочки-матери» по пьесе Туфана Миннуллина. Премьеру хотят приурочить к 90-летию со дня рождения выдающегося татарского драматурга.
Те, кто постарше, помнят легендарный спектакль театра имени Камала «Колыбельная», поставленный Марселем Салимжановым по этой же пьесе. Написанная в 1984 году, она оказалась на редкость созвучной и сегодняшнему дню, когда о тревожных демографических тенденциях и необходимости возрождения традиционных семейных ценностей не говорит только ленивый.
В основе сюжета пьесы история четырех женщин, волею судьбы оказавшихся в одной палате родильного отделения. Это 45-летняя Гульфина, только что разрешившаяся двенадцатым ребенком, 30-летняя Валентина, ставшая матерью после семи лет ожидания, молодая женщина по имени Алтынчеч, отважившаяся родить первенца без мужа, и, наконец, 20-летняя Дилемма, готовая подписать отказ от своего малыша. В пьесе есть еще один персонаж – Женщина без имени, как ее представляет автор. Она лечится от бесплодия и буквально умоляет отдать ей «ничейного» ребенка. Понятно, что некоторые коллизии сегодня воспринимаются иначе, чем сорок лет назад, и создатели фильма наверняка что-то скорректируют, но сам по себе жанр мелодрамы остается беспроигрышным.
Первый съемочный день нового кинопроекта пришелся на 20 декабря. Над будущим фильмом работает опытная команда профессионалов. Киносценарий на основе пьесы «Дочки-матери» («Энилэр һэм бэбилэр»), в котором действие перенесено в наши дни, написала Айгуль Ахметгалеева (ранее она адаптировала для телеканала ТНВ роман «Белые цветы» Г.Абсалямова). У картины два режиссера – Ирек Хафизов и Юлия Захарова. Из известных артистов в фильме снимаются Миляуша Шайхутдинова (ТГАТ им. Г.Камала) и Мадина Гайнуллина из Альметьевского театра. В эпизодических ролях заняты воспитанники детской киностудии «Караван». В конце февраля съемки фильма будут продолжены, сообщили в пресс-службе «Татаркино».
Кинопроект реализуется в рамках Государственной программы «Сохранение национальной идентичности татарского народа». Премьера фильма «Дочки-матери» планируется в августе 2025 года, когда будет отмечаться 90-летие со дня рождения Туфана Миннуллина.
«Теперь в театре тепло и светло»
17.01.2025
Альметьевский татарский драматический театр встретил 2025 год в обновленном здании, ремонт которого был выполнен в очень сжатые сроки.
«Благодаря слаженной работе коллектива театра и строителей, нам удалось не только не сорвать юбилейный 80-й сезон и не отменить ни одного спектакля, но и провести все новогодние мероприятия в полном объеме», – сообщила директор Альметьевского театра Фарида Исмагилова.
Самой объемной частью ремонтных работ стала замена 155 окон. У театра также появился малый зал с современным дизайном и удобным амфитеатром. Малая сцена станет площадкой для камерных постановок. Кроме этого, в ходе ремонта были обновлены входные группы, заменены потолки и светильники, отремонтирован зал хореографии, утеплен чердак и выполнены другие ремонтные работы. «Теперь в здании тепло и светло. Я выражаю огромную благодарность всем, кто участвовал в обновлении нашего любимого театра», – отметила директор. По словам Фариды Исмагиловой, с начала года театр посетили более 50 тысяч зрителей.
На реконструкцию драмтеатра из федерального и республиканского бюджетов было направлено более 26 млн рублей. Работы проводились в рамках национального проекта «Культура» и стартовали в сентябре прошлого года. Ремонт был выполнен в очень сжатые сроки, подчеркнули в администрации Альметьевского района.
Напомним, что в нынешнем здании на улице Ленина театр работает с 1990 года, а построено оно в конце пятидесятых и долгое время здесь располагался Дом техники нефтяников. Поэтому во всех отношениях это знаковое место в истории нефтяной столицы республики.
Предыдущая реконструкция здания, построенного в стиле «сталинского ампира», проходила в 2020 году на фоне пандемии. Тогда артисты больше чем на полгода лишились сцены. Но оно того стоило. По сути, театр тогда получил абсолютно новую сцену, причем одну из самых современных не только в Татарстане, но и в России. Благодаря компании «Татнефть» заменено было практически все – начиная с поворотного круга и заканчивая световым и звуковым оборудованием.
В начале юбилейного сезона театр анонсировал премьеру иммерсивного спектакля «Йорт» («Дом юности нашей») – об истории театрального здания. Над постановкой работает главный режиссер Сардар Тагировский (Абдуллин). По его словам, самое важное – это «сохранить ностальгическую составляющую», но сама история будет с театральной изюминкой. Премьера назначена на 1 марта.
Умер создатель сериала «Твин Пикс» Дэвид Линч
16.01.2025
В возрасте 78 лет ушел из жизни кинорежиссер и сценарист Дэвид Линч. В августе прошлого года он сообщил журналистам, что у него диагностировали эмфизему легких.
«Его семья объявила о его смерти в сообщении на Facebook*, написав: „Теперь, когда его больше нет с нами, в мире образовалась большая дыра. Но, как он сказал бы: „Смотри на пончик, а не на дырку в нем““», — пишет Variety.
Созданные Линчем ленты — сериал «Твин Пикс», фильмы «Синий бархат», «Шоссе в никуда» и «Малхолланд Драйв» — вобрали в себя элементы ужасов, нуара, детектива и классического европейского сюрреализма.
*принадлежит корпорации Meta, признанной в РФ экстремистской.
К 200-летию Каюма Насыри Банк России выпускает памятную монету
14.01.2025
Банк России 15 января выпускает в обращение памятную серебряную монету номиналом 2 рубля «Ученый-просветитель Каюм Насыри, к 200-летию со дня рождения» серии «Выдающиеся личности России». Тираж составит 3 тыс. штук.
Серебряная монета имеет форму круга диаметром 33 мм, с лицевой и оборотной сторон по окружности имеется выступающий кант, передает пресс-служба ЦБ.
На аверсе расположены рельефное изображение российского герба, надписи «Российская Федерация», «Банк России», «2 рубля», «2025 г.», а также обозначение металла по Периодической системе элементов Менделеева, проба сплава, товарный знак Санкт-Петербургского монетного двора и масса драгоценного металла в чистоте.
На реверсе можно увидеть портрет татарского просветителя — позади него столик с книгами на фоне книжных полок, также есть рельефные надписи «КАЮМ НАСЫРИ», «1825» и «1902».
Ранее «РТ» писала, что Центробанк выпустил в обращение памятную монету с логотипом Года семьи.
Программу 43-го Шаляпинского фестиваля в Казани откроет премьера оперы «Кармен»
14.01.2025
Меньше месяца остается до старта в Казани очередного, 43-го оперного фестиваля имени Фёдора Шаляпина. В спектаклях форума примут участие солисты из России, Италии, Белоруссии и Азербайджана. Шаляпинский фестиваль продолжает раздвигать свои временные рамки и нынче будет проходить на сцене театра им. М.Джалиля с 31 января по 2 марта.
Программу откроет премьера оперы Жоржа Бизе «Кармен», первая постановка которой состоялась в 1875 году в парижском театре «Опера-комик», то есть ровно 150 лет тому назад. Над казанским спектаклем работает итальянская творческая группа во главе с режиссером Марко Гандини. Он известен тем, что многие годы был ассистентом и личным помощником Франко Дзеффирелли и сегодня является «главным хранителем» творческого наследия культового итальянского режиссера. Так, например, в 1978 году Дзеффирелли поставил фильм-оперу «Кармен» специально для Елены Образцовой (Кармен) и Пласидо Доминго (Хозе). В титульных партиях на казанской сцене в день премьеры «Кармен» заявлены Анастасия Лепешинская (Москва, «Новая опера») и египтянин Рагаа Эльдин Морси.
Сцена из спектакля “Тоска”.
Традиционно в афише Шаляпинского фестиваля – спектакли классического репертуара, в том числе «Тоска» и «Мадам Баттерфляй» Дж.Пуччини (19 и 21 февраля), «Трубадур» Д.Верди (27 февраля), «Пиковая дама» П.Чайковского (16 февраля).
В день рождения Ф.И.Шаляпина, 13 февраля, на сцене театра будет представлена народная музыкальная драма М.Мусоргского «Борис Годунов».
Эксклюзивным событием нынешнего Шаляпинского фестиваля станет концертное исполнение оперы Дж.Пуччини «Манон Леско» (8 февраля). В таком же формате прозвучит «Реквием» Верди для солистов, хора и оркестра (4 февраля).
Кроме этого, в фестивальную афишу вошли спектакли «Сююмбике» Р.Ахияровой (8 февраля) и «Жизнь за царя» М.Глинки (24 февраля). Завершится Шаляпинский оперный марафон по традиции двумя гала-концертами (1, 2 марта) с участием гостей фестиваля.
Номинал Пушкинской карты на 2025 год остался прежним – пять тысяч рублей
13.01.2025
Несмотря на завершение национального проекта «Культура», запущенная в его рамках федеральная программа «Пушкинская карта» будет действовать в 2025-м и в последующие годы. Номинал карты пока сохранили прежним – пять тысяч рублей.
ПОЗАДИ МОСКВА…
Татарстан традиционно занимает лидирующие позиции и по количеству участников проекта, и по объему продаж билетов. Среди молодых татарстанцев сегодня более 316 тысяч держателей Пушкинской карты, что составляет 87,5% от общего числа тех, на кого распространяется действие программы (дети и молодежь в возрасте от 14 до 22 лет). По «долевому» показателю Татарстан вышел на второе место в России, оставив позади даже Москву и уступив только Санкт-Петербургу.
Средняя стоимость билета по Пушкинской карте в Татарстане составляет 401 рубль. По информации Минкультуры РТ, наибольшим спросом пользуются театры и кинотеатры. В середине рейтинга – музеи, концертные площадки и дворцы культуры, а замыкают его формально библиотеки, меньше всего заработавшие в ушедшем году на продаже билетов по Пушкинской карте (13 млн рублей). Но там она особо и не требуется – книги, слава богу, пока выдают бесплатно…
«ЛИШНИЕ» МИЛЛИОНЫ
Программа «Пушкинская карта», запущенная в 2021 году, стала одной из самых успешных инициатив в области культурного просвещения молодежи. Общее число держателей карты в стране сейчас превышает 10 млн человек, и большинство из них уже воспользовались ею в среднем семь раз.
Одно из главных преимуществ Пушкинской карты в том, что ею можно оплачивать культурные мероприятия по всей России, не ограничиваясь своим регионом. К программе подключены более 11,5 тысячи учреждений, включая Большой и Мариинский театры, МХТ имени А.П.Чехова и Третьяковскую галерею. Ежегодно молодежи предлагается посетить тысячи мероприятий, информация о которых доступна в приложении «Госуслуги.Культура» и на сайте «Культура.РФ».
Ожидается, что в наступившем году бюджет программы сохранится на уровне предыдущего и составит 12 млрд рублей, а вот в 2026-м планируется увеличить его почти вдвое – до 22,7 млрд. В Минкультуры России также рассматривают возможность расширения программы на детей до 14 лет. Однако прежде необходимо решить ряд технических и организационных вопросов.
Безусловно, младшие школьники тоже должны иметь возможность бесплатно, пользуясь Пушкинской картой, ходить в музеи, театры и на выставки. Но для того чтобы получить именную карту, надо зарегистрироваться на портале «Госуслуги», а сейчас такое право есть лишь у россиян, достигших 14 лет. Кроме этого, маленьких детей по любому должны сопровождать родители, и было бы логичным хотя бы для одного из них тоже предусмотреть какие-то льготы по Пушкинской карте.
С 2022 года номинал карты составляет 5000 рублей, и об увеличении лимита речи пока нет. Тем более, что и этой суммой не у всех есть возможность воспользоваться сполна. С такого рода трудностями чаще всего сталкиваются жители небольших населенных пунктов, которым зачастую просто некуда пойти, чтобы, так сказать, культурно провести свой досуг. А до ближайшего города, где есть музей или театр, путь не близкий. При этом деньги на проезд жителям российской глубинки никто возмещать не обязан. Хорошо, если местная администрация или учебное заведение возьмут на себя организацию выездного культпохода. Но такая возможность опять же имеется не везде. В результате миллионы рублей, выделенные государством на культурное развитие молодых россиян, по факту остаются невостребованными. И, как правило, вовсе не потому, что для кого-то они оказались лишними.
КОПИТЬ ДЕНЬГИ – НЕВЫГОДНО
Ожидается, что в 2025 году число держателей Пушкинской карты достигнет почти 13 миллионов человек. В то же время из-за участившихся случаев мошенничества с льготной картой ужесточились правила программы, контроль усилен на всех этапах, начиная с оформления карты и заканчивая посещением культурных мероприятий. Пользуясь случаем, напомним, где Пушкинская карта незаменима и где она абсолютно непригодна, а также о том, как ее получить, если кто-то еще не успел это сделать.
Первым делом надо оставить заявку на портале «Госуслуги». Если подтвержденной учетной записи на портале нет, заявку на получение Пушкинской карты можно подать через любое банковское приложение. По желанию выпускается либо виртуальная карта, ибо обычная, пластиковая. Функционал у них одинаковый. Далее нужно зарегистрироваться в мобильном приложении «Госуслуги. Культура», с его помощью можно ознакомиться с афишей доступных мероприятий и узнать остаток средств на карте.
Еще раз подчеркнем: тратить деньги со счета можно исключительно на культурно-познавательные мероприятия – театральные постановки, выставки, концерты, мастер-классы и обучающие программы самого разного формата. Также можно приобретать билеты в кино, но тут есть ограничения – на кинотеатры предусмотрено не более 2 тыс. рублей в год.
Обналичить средства или оплатить Пушкинской картой, например, проезд в транспорте не получится, равно как и самостоятельно пополнить ее баланс. Программа существует за счет бюджетных средств, и баланс карты автоматически пополняется в начале каждого года.
Все билеты, приобретенные с помощью Пушкинской карты, являются именными, поэтому на входе придется предъявить документ, удостоверяющий личность. Конечно, можно купить билет на свое имя и предложить его, например, другу, но как минимум это недальновидно. Высока вероятность потерять не только деньги, но и друга.
Бывает, пользователи жалуются на сбои при покупке билетов онлайн, некоторые платежные агрегаторы «сбрасывают» Пушкинскую карту. В таких случаях надо просто подождать и затем повторить попытку.
Неиспользованные средства на карте по окончании года «сгорают», поэтому копить деньги на ней бессмысленно. Например, если в декабре 2024 года у вас на карте оставались неизрасходованные две тысячи рублей, а в январе на ваш счет поступили очередные пять тысяч рублей, то общий баланс на предстоящий год составит те же пять тысяч, а не семь.
Могут ли заблокировать Пушкинскую карту? Да, если пользователь нарушил правила участия в льготной программе (например, передал карту другому человеку или пытался ее продать). При первом нарушении карту заблокируют до конца текущего года, при повторном – сроком на один год, а на третий раз – уже навсегда. При этом выпуск новой карты будет невозможен.
«Тайны старинного веера»: в Казани представлена выставка романтичных дамских аксессуаров
12.01.2025
Говорят, молодой Лев Толстой именно в Казани впервые танцевал на балу и с тех пор старался не упускать такую возможность. А значит, будущий писатель наверняка владел тайным языком веера, который во время бала превращался в «орудие изощренного женского кокетства». В Музее Льва Толстого в Казани открылась выставка «Тайны старинного веера», которая проливает свет на историю и скрытые смыслы самого романтичного из дамских аксессуаров.
В БЫЛЫЕ ВРЕМЕНА ВЕЕР ЧИТАЛИ КАК КНИГУ
В экспозиции представлено около восьмидесяти антикварных вееров XVIII–XX веков. Все они отличаются уникальным дизайном и выполнены в разных техниках. Некоторые сделаны с использованием слоновой кости и древесины. При изготовлении других в ход шли целлулоид, бумага, перья, кружева и другие материалы. Самому «возрастному» экспонату выставки почти 300 лет.
Историки моды справедливо считают веер одним из древнейших предметов, сопровождавших человека в быту. Опахала из пучков птичьих перьев, которыми пользовались как женщины, так и мужчины, со временем утратили свою утилитарную функцию и превратились в элегантный и дорогостоящий аксессуар. В нем, как в зеркале, отражались стиль, мода и философия времени. Эпоха вееров длилась более пяти веков. Еще в начале прошлого столетия даме неприлично было появляться на светском мероприятии без веера. Это был такой же необходимый атрибут, как сейчас мобильный телефон.
Каждый веер, представленный на выставке – от помпезных из страусиных перьев до сдержанных траурных – это произведение искусства. Одни предназначались для балов, другие – для посещения театра или церковной службы, третьи служили в качестве сувениров или использовались в рекламных целях. Например, парфюмеры пропитывали их духами, владельцы ресторанов дарили своим завсегдатаям «меню» в форме веера, а железнодорожные компании рекламировали на этих аксессуарах модные курорты.
В былые времена веер читали как книгу. По рисунку и материалу, из которого он сделан, можно было узнать почти всё об его владелице – свободна она, замужем или вдова, какие у нее предпочтения и характер. Кроме этого, существовал тайный язык веера, которым на балах и светских приемах пользовались влюбленные, не опасаясь быть скомпрометированными. Хотя веер находился в руках женщины, знать все тонкости тайного языка должен был мужчина, которому адресовались послания. Так, полностью открытый веер означал безоговорочную любовь, резкие быстрые взмахи – волнение от известий, похлопывание чуть раскрытым веером по раскрытой ладони – нетерпеливое ожидание. И наоборот: чтобы предупредить «не приходи сегодня», достаточно было провести закрытым веером по наружной стороне руки. А вот полураскрытый, опущенный вниз веер не оставлял тайному воздыхателю никаких надежд.
В ЧИСЛЕ ЭКСПОНАТОВ ЗНАМЕНИТЫЙ МАНДАРИНСКИЙ ВЕЕР «ТЫСЯЧА ЛИЦ»
Родиной веера является Восток, в частности, Китай, и восточным образцам посвящен отдельный раздел выставки. В числе экспонатов, например, знаменитый мандаринский или кантонский веер «Тысяча лиц» (XVIII век). Подобным аксессуаром пользовались китайские чиновники – мандарины (отсюда его первое название). Второе название отсылает к порту Кантон (ныне Гуаньчжоу), откуда продукция шла на экспорт. И, наконец, основное название веера указывает на то, что в оформлении его экрана использованы многочисленные фигурки людей (тысяча!), причем их лица сделаны из тончайших чешуек слоновой кости, а одежда – из кусочков шелковой ткани. Поистине ювелирная работа!
Кстати, представленный на выставке перьевой веер, принадлежавший некогда семье художника-передвижника Бориса Смирнова, тоже имеет восточное происхождение и дополнен лаковой коробочкой с золотой росписью.
Коллекционер Екатерина Россан.
Кроме этого, на выставке можно в деталях рассмотреть эффектные европейские аксессуары эпохи модерна, а также узнать, как мог выглядеть веер Наташи Ростовой или Анны Карениной. Экспозицию дополняют дамские журналы позапрошлого века и документы, рассказывающие о первой московской фабрике вееров XVIII века.
Выставка «Тайны старинного веера» из частного собрания московских коллекционеров Екатерины Животовской и Екатерины Россан продлится до 28 марта.
Напомним, что музей Льва Толстого, где она проходит, расположен в бывшей усадьбе Горталовых (улица Япеева, 15), где будущий писатель жил с 1841 по 1845 год. Планируется, что в полноценном режиме музей начнет работать к 2028 году. Но уже сейчас здесь проводятся экскурсии, мастер-классы и лектории, связанные с историей рода Толстых и русской культурой в целом.
В центре Казани реставрируют гостиницу «Гранд-отель»
11.01.2025
В центре Казани продолжается процесс восстановления гостиницы «Гранд-отель», ранее известной как «Дом Свешникова», который является объектом культурного наследия. Об этом информирует Комитет Республики Татарстан по охране объектов культурного наследия.
Здание, находящееся на улице Кави Наджми, сильно пострадало в результате пожара в 2010 году и оставалось заброшенным.
Реставрационные работы, начавшиеся в 2023 году, направлены на восстановление здания, возведенного в середине XIX века. Специалисты уже провели укрепление фундамента и стен, восстановили крышу, витражи и окна. Следующим этапом станет монтаж инженерных систем и обустройство прилегающей территории.
В комитете подчеркнули, что исторический облик здания был сохранен в процессе реставрации.
Согласно историческим материалам, до революции в этом здании находились «Никольские номера», а позже — «Гранд-отель». Объект культурного наследия назван в честь своего первого владельца, купца А.Н. Свешникова.
Ранее «РТ» писала, что в 2025 году музей имени Боратынского в Казани ожидает ремонт.
Почти 30 тыс. татарстанцев посетили виртуальные концертные залы по нацпроекту
11.01.2025
Почти 30 тысяч слушателей посетили виртуальные концертные залы в рамках федеральной инициативы «Цифровая культура». Она является частью национального проекта «Культура». Проект направлен на формирование «открытого культурного пространства» и продвижения академической музыки.
В рамках этой инициативы происходит модернизация уже существующих концертных площадок с установкой современного оборудования. Главная задача обновления заключается в обеспечении качественной трансляции концертов академического направления. Об этом информирует пресс-служба Минкульта республики.
В девяти районах Татарстана, включая Спасский, Елабужский, Бавлинский и другие, а также в Набережных Челнах, действуют 10 виртуальных концертных залов. С 2019 по 2024 годы было проведено 904 трансляции, собравшие 29 068 слушателей.
По словам министра культуры РТ Ирады Аюповой, основная цель проекта «Всероссийский виртуальный концертный зал» – это предоставление равного доступа к произведениям мировой академической музыки. Он также выполняет просветительскую роль для духовного и патриотического воспитания молодежи.
Ранее «РТ» писала, что с 2025 года в Татарстане действуют 11 новых нацпроектов.
Татарстан участвует в реализации национальных проектов, разработанных на основании «майских указов» Президента России Владимира Путина.

Культура

ПОЗАДИ МОСКВА…

«ЛИШНИЕ» МИЛЛИОНЫ

КОПИТЬ ДЕНЬГИ – НЕВЫГОДНО