СТАМБУЛ НА НИЖНЕМ КАБАНЕ
В Театре Камала сегодня состоится премьера спектакля «Музей невинности» по одноименному роману турецкого нобелевского лауреата Орхана Памука. Новая постановка перенесет зрителей в атмосферу Стамбула 1970–80-х годов, где разворачивается история любви Кемаля и Фюсун, молодых людей из разных социальных кругов, чья встреча происходит в не самый подходящий момент: он помолвлен и готовится к свадьбе, а она – к поступлению в университет. Вспыхнувшая страсть определяет всю дальнейшую жизнь героев, а невозможность быть вместе наталкивает Кемаля на мысль «законсервировать» прошлое, собирая вещи, принадлежавшие возлюбленной.
Памук работал над этим романом почти десять лет и позже открыл в Стамбуле реальный Музей невинности, превратив литературный замысел в физическое пространство, где собраны самые обыденные вещи: карандаш, которым «пользовалась» Фюсун, ее кофейная чашка, потерянная сережка, старые стоптанные туфли... Музей пользуется большой популярностью среди поклонников Орхана Памука со всего мира, и неудивительно, что он стал своеобразным камертоном для камаловского спектакля.
Постановку осуществил худрук Александринского театра и уроженец Набережных Челнов Никита Кобелев. По словам режиссера, работа с камаловцами для него важна как встреча с иной театральной традицией, но в целом его спектакль – достаточно универсальная история, где есть мужчина, женщина, любовь и измена.
Напомним, что «Музей невинности» – это уже второе явление Орхана Памука на камаловской сцене. В 2014 году здесь инсценировали его роман «Меня зовут Красный» – исторический детектив, действие которого происходит в Османской Турции XVI века (режиссер – Максим Кальсин). Однако в репертуаре театра спектакль продержался недолго.
«ОКУКЛЕННЫЙ» ШОЛОХОВ
Вторую премьеру – спектакль «Судьба человека» по рассказу Михаила Шолохова – представили 18 декабря в театральной резиденции «Особняк Демидова». Молодой худрук Тинчуринского театра Айдар Заббаров предложил свое прочтение хрестоматийного текста, сосредоточившись на философских вопросах, что такое судьба человека, а главное, кто или что ей управляет.
Главную роль – бывшего фронтовика Андрея Соколова, потерявшего семью и усыновившего мальчика-сироту, исполняет артист Театра Камала Эмиль Талипов. Полтора часа он, по сути, на сцене один, не считая двух актеров-кукловодов. Заббаров впервые ввел в свой спектакль кукол-марионеток, которые, с одной стороны, визуализируют воспоминания героя, а с другой – его вселенскую тоску по живой близкой душе.
«Судьба человека» стала третьей работой Заббарова в «Особняке Демидова». Ранее здесь были им поставлены спектакли «Музей» по пьесе Евгения Водолазкина, в центре которой фигуры Сталина и Кирова, и «Побег» по автобиографической книге Славы Курилова «Один в океане». Очевидно, что все три постановки объединяет интерес режиссера к реальным историям. По словам Заббарова, для него было принципиально, что Михаил Шолохов ничего не выдумывал, а записал рассказ случайного попутчика, после публикации которого многие люди стали узнавать себя в этом персонаже.
СЕГОДНЯ ОН ТУКАЙ, А ЗАВТРА – РУССКИЙ МУЖИК
Отдельного внимания заслуживает любопытная языковая коллизия, которая возникла в двух премьерных спектаклях. Турецкий «Музей невинности» в переводе на татарский язык поставил русский режиссер Никита Кобелев. А любимец камаловской публики Эмиль Талипов впервые играет на русском языке, органично существуя в пространстве шолоховской прозы. Кроме него, на подобный эксперимент отважился только Искандер Хайруллин в упомянутом спектакле Заббарова «Побег». При этом актер доказал, что может быть одинаково убедительным и в образе старорежимного бая из «Голубой шали», и в роли «простого советского йога» и перебежчика.
Талипов в «Судьбе человека» тоже абсолютно самодостаточен. От его героя, брутального русского мужика, исходит почти физический запах солярки и махорки. А на родной камаловской сцене артист недавно сыграл умирающего Тукая – худосочного, в черных очках… Словом, среди актеров своего поколения, по крайней мере в Казани, Эмиль Талипов сегодня, безусловно, номер один.
Две казанские премьеры – «Музей невинности» и «Судьба человека» – при всей разности их театрального языка связывает пристальное внимание к теме памяти. В одном случае это личная история любви и утраты, в другом – опыт человека, прошедшего через ужасы войны, но сохранившего внутреннее достоинство.
