Во Всероссийском музее декоративного искусства в Москве открылась итоговая выставка участников лаборатории «Русский стиль», состоявшейся в августе на базе Свияжской арт-резиденции «Остров художников».
Название выставки «Сон Татьяны» выбран кураторами не случайно. Это один из ключевых эпизодов романа «Евгений Онегин» – пугающий и сюрреалистический, наполненный мифическими образами и иносказаниями, он роднит человеческую историю со сказочными произведениями автора, говорит на языке мифа, традиции и предания, которые были открыты для современной культуры именно Пушкиным.
В экспозиции более 70 экспонатов, включая живопись, керамику, скульптуру и инсталляции. Молодые авторы переосмысливают в визуальном ключе литературное наследие Александра Пушкина, свободно сочетая классические техники, мультимедиа и язык современного искусства. Например, на выставке представлена подушка под названием «Сны Александра». Она сшита из фрагментов холста по мотивам росписей Успенского собора в Свияжске.
«В течение десяти дней мы жили и трудились вместе с десятью замечательными художниками. Мы переосмысляли сказки Пушкина, говорили о русской культуре, наслаждались уникальным градом-островом Свияжском, общались и становились друзьями и, конечно, создавали искусство. Это потрясающий опыт, за который я благодарна всем сердцем», – вспоминает о своем участии в проекте Екатерина Ковальчук из Санкт-Петербурга. По ее словам, в своей интерпретации «Сказки о мёртвой царевне и о семи богатырях» (холст «Пробуждение») она отталкивалась от того, что Пушкин в иносказательной форме говорит об истории России, а царевна – это символ русского народа. «Я провела параллель с нашим временем. И сегодня царевна-народ пробуждается после затяжного кризиса, освобождается от оков чужого влияния, восстает ото сна к подлинной жизни, с новым самосознанием, полная сил и решимости к действию», – поделилась художница.
Появились и первые отзывы о выставке. Один из них хочется привести полностью: «Все просто: люди теряют навык живого общения. Теперь нам легче говорить, знакомиться, обсуждать проблемы в Сети. Но это не удовлетворяет потребностям нашей природы. Нам нужны живой взгляд, живой голос. Выставка «Сон Татьяны» – это плод живой встречи. Существует проект, который собирает художников на одной площадке, помогает этому сообществу быть и творить в едином духе. Таких проектов должно быть больше, потому что людям необходимо говорить, творить и сопереживать друг другу вживую, а не в блеклом свете экранов».
