В Национальной художественной галерее "Хазинэ" открылась постоянно действующая экспозиция народного художника Татарстана Ахсана Фатхутдинова "Мифосказы". Приурочена она к юбилею автора, которому в этом году исполнилось 70 лет.
В открытии выставки приняла участие заместитель Премьер-министра - министр культуры РТ Зиля Валеева. По ее словам, Ахсана Фатхутдинова можно назвать "по-настоящему народным мастером".
Главный материал этого художника - живая структура дерева, говорящая об опыте прожитых лет. Плюс краски, которые расцвечивают поверхности старых поленьев, как сказка, которая раскрашивает обыденность чудесами. Сам Ахсан Фатхутдинов считает не важным как называть свою технику: "Может быть, синтез живописи и дерева, но меня не это волнует. Меня волнует то, что создается в мастерской. И если то, что там создается, трогает меня, оно автоматически затронет, взволнует и других".
Художник работает, используя образы татарского фольклора. Он говорит: "Я просто татарин. С молоком впитал эту культуру, через песни. Я мыслю и вижу через татарский мир, но я вижу то, что является общенациональным - любовь, память, нравственность. Ведь траву, растения, деревья любят все нации. Татарское является для меня поводом. Оно не является главным впечатлением, но это меня подпитывает, это корни".
Кони и столбы - два этих символа попытался раскрыть Ахсан Фатхутдинов, работая над выставленными картинами. Так он сам пояснил их значение: "У нас в деревне было четыре конюшни с большими широкими окнами. Сейчас конюшни разрушены, но на горизонте, в небе, я до сих пор вижу окна и выглядывающие из них лошадиные головы с обращенными в вечность глазами. Эти кони - судьба страдающего татарского народа, всех народов".
Столб символизирует живую держащую память. В физическом мире столбы, используемые, например, во время строительства дома, держат все строение. Такие же столбы, по мнению художника, есть у каждого явления жизни - леса, озера, города, народа, это то, что не дает явлению разрушиться и пропасть.
Будут ли эти символы так же поняты зрителем, который увидит работы, не получив предварительного пояснения, - другой разговор. Это одна из опасностей, подстерегающих художника, берущегося изображать символы и знаки. Хотя девушка Наиля, бывшая на открытии, призналась, что для нее работы художника - поэтически выраженное переживание татарской деревни: "Каждый татарин поймет то, о чем они. Если бы моя бабушка пришла сюда, она о каждой картине рассказала бы как о своей жизни", - уверена она.
Не пропустите самое интересное в канале MAX газеты «Республика Татарстан»
Больше статей и новостей в «Дзен»
