Муниципальный театр танца "Камерный балет "Пантеры", как называется эта новая, чисто женская по своему составу труппа, возник не из "адамова ребра" ее художественного руководителя Наиля Ибрагимова, а на основе уже сложившегося коллектива под тем же названием, созданного десять лет назад на энтузиазме тогда еще совсем юных художественных гимнасток, бывших на вершине своей спортивной карьеры.
Танцовщицы Алсу Давлетшина, Алсу Гатина, Марина Нигматуллина, Ирина Курская, Эльза Галеева и другие являются выпускницами одной и той же казанской спортивной школы №11.
Как известно, творческая жизнь спортсменов столь же интенсивна, ярка, сколь и коротка. И в мировой практике больше чем достаточно примеров, когда этот драгоценный творческий потенциал со временем перевоплощается в другие формы. Чаще всего это происходит в фигурном катании (вспомним "балеты на льду") и в художественной гимнастике. Самый яркий пример превращения гимнасток в балерин - болгарская труппа "Шоу-балет Нешки Робевой", который уже несколько сезонов подряд пользуется неизменным успехом на Бродвее.
Словом, рождение на той же основе театра танца в Казани вполне закономерно. Правда, трудно сказать, как бы сложилась судьба юных "пантерок" (кстати, название коллективу дал один из первых танцев), если бы не встреча с хореографом Наилем Ибрагимовым. Их сотрудничество оказалось на редкость плодотворным. Свидетельством тому - множество наград на фестивалях и конкурсах, среди которых, заметьте, нет "серебра" и "бронзы", а только "золото" в виде Гран-при и первых мест на таких творческих состязаниях, как "Утренняя звезда", "Российская студенческая весна", "Белая собака" (Витебск), выставка "ЭКСПО-2000" в Ганновере, "ЮНЕСКО-2001" и т.д.
Как говорят сами исполнительницы, весьма успешным оказался и их творческий союз с вокально-инструментальным ансамблем "Тиль Уленшпигель". Очевидно, здесь можно говорить о счастливом совпадении не только таланта, но и художественного вкуса.
Репертуар труппы формируется по концертному принципу. Это цепочка из миниатюр, жанровый и эмоциональный диапазон которых очень широк - от откровенной агрессии танца "Стресс", через лирику "Грез любви" до традиционного "Краковяка". А в музыке соседствуют Бах, Альфред Шнитке, Альберт Асадуллин, фольклорные обработки... И, независимо от характера танца, можно говорить о единстве постановочного и исполнительского стиля. Объединяют их содержательность, драматургическая осмысленность каждого номера, особенная, почти гротесковая эмоциональность. В пластической лексике танцев очевиден полный контакт между постановщиком и танцовщицами, так как доминирующее количество сложных элементов из гимнастики говорит об активном вмешательстве бывших спортсменок в постановочный процесс. А гармония сочетаний, идея каждого танца - это уже от хореографа. Приятно удивляет и отсутствие налета "эстрадности", легковесности, в которые так заманчиво впасть при работе в таком жанре.
В планах театра - создание разнообразного по жанрам и колориту репертуара, включая одноактные сюжетные балеты, в том числе и национальной тематики.
Остается пожелать молодой труппе обзавестись собственной сценической площадкой и расширить географию своих гастролей за пределы города и республики.
Гузель ЩИЛИЯНОВА.
Не пропустите самое интересное в Telegram-канале газеты «Республика Татарстан»
Больше статей и новостей в «Дзен»
